kunstenaars

In ‘De Mooie Kamer’ vind je een regelmatig wisselende collectie van diverse kunstenaars. Onder andere bijzondere pentekeningen, mooie sieraden, prachtige tassen, unieke beeldhouwwerken, glasobjecten en keramiek. Hiermee willen we de kunstenaars een podium bieden en jou de gelegenheid geven al dit moois te bewonderen en wie weet een mooi object te bemachtigen.

NADJA WILLEMS

Chef’s Special van Nadja Willems

Deze serie is ontstaan uit haar verwondering over het posten van eten op social media. Er wordt tegenwoordig eerst een foto gemaakt, vervolgens gepost op social media en dan pas wordt het gerecht gegeten. Het eten lijkt ineens ondergeschikt te worden/zijn aan de foto en de likes of aan de reacties die de foto krijgt. Is het bidden voor het eten vervangen door een Social Media Experience? Is social media onze nieuwe geloofsovertuiging? Een bijzondere ontwikkeling!
De wandobjecten van Nadja bestaan uit echt servies met bestekl, veelal gevonden bij kringloopwinkels of markten. Recycling is een duidelijk concept in haar werk. Het eten op de foto wordt specifiek op dat bord gefotografeerd en als foto teruggeplaatst.

PUUR GLAZUUR

PUUR GLAZUUR is het keramiekatelier van Tosan Damman.

Tosan is eigenaar van het mooie hippe, creatieve keramiekatelier PuurGlazuur en maakt handgemaakte en handbeschilderde keramiek. Zeepbakjes, kommetjes en….op ons verzoek heeft Tosan prachtige kommem en mokken gemaakt voor De Mooie Kamer.
In mooie blauwe tinten zijn deze eigentijdse creaties te zien en te koop in onze winkel.

Daarnaast geeft Tosan diverse cursussen en workshops in haar atelier.

TRUDY DALES

In 2012 ben ik begonnen met het uit proberen van diverse materialen. De aanzet was dat een overleden vriendin mij veel materialen na liet zodat ik kon gaan experimenteren. Zij zag iets in mij dat ik zelf nog niet herkende. Geweldig om op deze manier bezig te zijn, mijzelf te ontwikkelen en te zien hoe het werk groeit.
De basis is van metaaldraad en daarna bouw ik het op/vorm het met Epoxy. Er wordt geen mal gebruikt dus ieder werk is uniek. De kale hoofdjes zijn een ode aan mijn vriendin.
De figuren gaan een eigen dialoog aan met het silhouet van de mens. Ze komen voort uit de essentie van de mens in zijn vormentaal, zoals een dansend, klimmend of rustend figuur en toch met een dynamiek in hun beweeglijkheid.

JAN VAN DER KAMP


Als bloembinder begon Jan van der Kamp zijn loopbaan in de bloemsierkunst Voordat hij als docent het bloemschikonderwijs instapte werkte hij als bloemist/winkelier in Den Haag. In Ede en Tsjechië heeft hij Vakscholen opgericht en diverse boeken geschreven voor het bloemschikonderwijs.

Vanaf 2005 heeft hij zich ontwikkeld als botanisch tekenaar. De bloemen en planten uit de winkel zo natuurgetrouw mogelijk op papier zetten met potlood en/of aquarel techniek. Hiervoor heeft hij in de Leidse Hortus de nodige lessen in aquarelleren gevolgd. Van veel schilderijen zijn dubbele wenskaarten gemaakt.

IRIS NIJENHUIS

Iris Nijenhuis is een in Amsterdam gevestigde mode- en productontwerper met een passie voor experimentele vormen en structuren. Ambachtelijk vakmanschap en innovatieve technieken gaan hand in hand in haar werk, waaronder opvallende textiele wearables en interieurobjecten zoals lampenkappen en wandpanelen.

Tijdens haar afstuderen aan het Amsterdam Fashion Institute in 2011 ontwikkelde ze een collectie stoffen en unieke stukken die voortkwamen uit breed onderzoek naar het gebruik van innovatieve technieken. Ze onderzocht het potentieel van textiel en probeerde er constructieve waarde aan te geven, zonder het gebruik van een naaimachine, steken of lijm. Door te experimenteren met lasersnijden, ontwikkelde ze een techniek waarbij de stof in kleine puzzelstukjes wordt gesneden die de basis vormen van het ontwerpproces. Door de puzzelstukjes handmatig met elkaar te verbinden, worden inspirerende vormen en structuren gecreëerd die verschillende producten kunnen vormen.
 

RIA TIJHAAR

Compositie en kleur: beide staan centraal in glas- en schilderkunst van Ria Tijhaar. Gemengde technieken leiden bij het schilderen tot een kleurrijk, abstract geheel. Ook bij glaskunst staan kleur en compositie voorop. Door het versmelten van glas, ontstaat kunst voor zowel binnen als buiten. Zo verandert bv een strandstoel in een glazen exemplaar, en een tuinafscheiding in een glazen doorkijkje. Neem een kijkje op de website: www.riatijhaar.nl

REDMER HOEKSTRA

Ik ben in 2009 afgestudeerd aan de kunstacademie te Zwolle als Beeldend kunstenaar en illustrator. Ik heb altijd van vervreemding en fantaseren gehouden, dagdromen. Als kind had ik allemaal theorieën over hoe de wereld in elkaar zat en dit wist ik op de academie te herontdekken en in mijn tekenen te verwerken. Ik associeer op vorm, betekenis en werking en daarbij ontstaan nieuwe combinaties. Vaak verrassend, vreemd en grappig maar ook met een vreemd soort logica, in een fantastische en surreële wereld.
Veel inspiratie vind ik in de trein of onderweg, waar mijn geest over en door het landschap zweeft en nieuwe verbindingen legt tussen dingen die ik zie en vind. Een filosofische kijk op de wereld en mezelf. Wie ben ik? Wat is mijn werkelijkheid en in hoeverre bepaal ik zelf hoe deze er uit ziet? Het zijn pentekeningen op papier. Ik werk met fineliners. Door arcering creëer ik licht en ruimtelijkheid, wat de tekening doet leven. Ik vind het belangrijk om de tekeningen zo realistisch mogelijk te maken zodat de vervreemding des te sterker overkomt. Dit is een bewerkelijke en bijna ambachtelijke techniek. Een tekening kost gemiddeld al gauw 32 tot 40 uur.

AnZZ

Het combineren van mooie materialen tot stijlvolle en eigentijdse sieraden. Dat is haar passie! De ontwerpen geven deze kunstzinnige collectie een bijzondere uitstraling. Als uitgangspunt gebruikt ze verschillende soorten rubber samen met elementen van o.a. aluminium, keramiek, resin en glas. Alles allergie-vrij.
Prettig draagbare sieraden waar je blij van wordt!

MARIAN ELFERINK

Hoe mooi is de natuur dichtbij.

Marian Elfrink-Slippens is geboren in Zwolle (Ov) en ze woont in Losser. Ze heeft een opleiding lerares tekenen genoten en geeft aquarelcursussen aan groepen beginners en gevorderden. Marian schildert figuratief, voornamelijk aquarel. De natuur in al haar facetten is daarbij haar inspiratiebron. Dieren, landschappen en personen zijn meestal onderwerp van haar werken. Treffend laat ze zien hoe mooi de natuur in directe omgeving is. Dat doet ze in kleine en grotere werken.

ASTRID UFKES

Astrid Ufkes (1958) is fotokunstenaar van magische landschappen. Ze heeft een aantal jaren gestudeerd aan de kunstacademie, de fotovakschool afgerond en is interieurontwerper. Sinds 2013 maakt ze fotografische beelden in zwart-wit en kleur. Door veel te reizen en nieuwe culturen te omarmen heeft Astrid ontdekt dat ‘het zonder waardeoordeel zijn’ één van haar kernwaarden is en dit vertaald ze door elementen in haar werk letterlijk in hun eigen kracht neer te zetten.
De keuze voor welke fotografische elementen ze kiest is intuïtief en heeft alles te maken met haar emoties op dat moment, maar altijd zijn het door haarzelf gefotografeerde elementen.
Laat je meenemen in een reis van verwondering, schoonheid, humor en perfectie. Sinds twee jaar is Astrid ook begonnen met drukwerk: lino’s gedrukt met een pers. Hier zijn de eigenheid van personen haar inspiratiebron.
www.astridufkes.nl

TRUDI DE KREEK

Trudi de Kreek ontwerpt en maakt tassen van kunstleer. Elke tas is een uniek en kleurrijk exemplaar. Speciaal zijn de tassen met verwisselbare cover. Om de binnentas (met al uw spulletjes erin) kan een cover vastgemaakt worden. Deze covers zijn in allerlei verschillende kleuren verkrijgbaar. Ieder jaar maakt Trudi voor haar tassenpresentatie op onder andere kunstmarkten een uniek, bijzonder en extravagant kledingstuk. Deze worden eveneens van kunstleer gemaakt en kenmerken zich door bijzondere vormgeving en kleurgebruik. Een lust voor het oog!

PAUL VERMEULEN

Tijdens zijn studie Vliegtuigbouwkunde is Paul Vermeulen (1950) begonnen met het maken van tekeningen en grafiek. Toen hij ging werken is hij dit vele jaren intensief blijven doen. De belangrijkste inspiratiebronnen waren natuur en landschap.  Aanvankelijk gebruikte hij voor het grafisch werk vooral de linoleumdruk maar later is hij overgestapt op zeefdrukken.  Eind van de vorige eeuw is hij van het ene op het andere moment met dit creatief werk gestopt. Tot hij in 2020 gebruik kon maken van een echte drukpers. Hij heeft de linodruk weer opgepakt en is ook weer gaan tekenen. Op reis gaat er nu altijd weer een tekenschrift mee om natuur en landschap vast te leggen, liefst direct ter plekke maar ook vaak achteraf op basis van een foto.
Deze tekeningen vormen het uitgangspunt voor zijn linodrukken. De uitdaging, en dus ook de lol als het lukt, is om een complex beeld zodanig te schematiseren dat het gedrukt kan worden èn de essentie van het beeld overeind blijft. Daarnaast geniet hij van het ambacht: het snijden van de lino, het ininkten van de drukplaat en het drukken in de pers.

MARGRET TEUNISSEN – OTTER

Margret (1947) is geboren in Arnhem. Ze heeft in 1998 haar Galerie “Het gele Stoeltje” in Vorden geopend, waar zij jonge kunstenaars de kans heeft gegeven hun werk te presenteren middels een expositie. In de loop van de jaren heeft ze zich ontwikkeld tot een veelzijdige kunstenaar, die met veel passie in haar werk, diverse technieken en materialen gebruikt en steeds op zoek is naar nieuwe uitdagingen. Margret gebruikt o.a.de gelliplate techniek, mixed-media en inkten in haar originele kunstkaarten. De in hoofdzaak abstract – organische vormen zijn intuïtief ontstaan. Haar kleurgebruik is harmonisch en verrassend. Deze kunstwerkjes hebben een warme vrolijke uitstraling.

OTTO KOEDIJK

Otto is houtdraaier en maakt schalen, bollen, beesten, en verschillende soorten puzzels. Het hout wat hij gebruikt kan met enige regelmaat bij hem aan de deur gebracht worden door mensen die zijn fascinatie voor hout kennen. Dit hout, of liever gezegd deze bomen moeten eerst een aantal jaren drogen voor dat Otto er mee aan het werk kan. Met een houten bol in je handen kijk je als het ware bij een boom naar binnen. Je kunt de voorkant, achterkant, onder-, boven-, en zijkant tegelijkertijd zien en – minstens zo belangrijk: voelen. Ook bij zijn Tastpuzzels is voelen het belangrijkste. Een Tastpuzzel is zo gemaakt dat door de vorm en textuur elk stuk op de tast te herkennen is. Hout toont zich op een plat vlak anders dan op een hol of bol vlak. Schalen hebben zowel een holle als bolle kant. Ze kun je iets heel kenmerkends van de boom laten zien, iets herkenbaars en verrassends tegelijkertijd.

RIKE BEEKMAN

Rike Beekman is afgestudeerd Mode-Dessin aan de Koninklijke Academie in Den Haag. Sinds 2010 werkt zij met echt leer en ontwerpt en vervaardigt tassen en (woon)accessoires van dit prachtige materiaal in haar eigen atelier in Deventer. Tijdens het proces van het maken van een tas ontstaan nieuwe technieken en andere producten; zoals de fleshoesjes “biertje dr’uit, bloempje dr’in”. Door haar liefde voor kleur en dessins worden zelfs haar oorbellen een draagbaar kunstwerkje.

ANK UITENBROEK

Ank woont en werkt in Deventer, ze is autodidact. 40 jaar geleden is Ank voor het eerst in aanraking gekomen met het maken van keramiek. Het werken met klei is altijd blijven boeien en betekent voor haar de grootste vorm van vrijheid. Ze kan doen en maken wat ze wil en dat heeft haar werk duidelijk een eigen gezicht gegeven. Dat Ank naast het maken van keramiek altijd in de geestelijke gezondheidszorg werkzaam is geweest verklaart waarschijnlijk haar voorliefde voor mensfiguren. Daarnaast heeft Ank in het verleden veel aan acteren gedaan wat in de soms theaterachtige figuren tot uiting komt. Het werk van Ank is over het algemeen vrolijk en blijmoedig en voelt voor haar altijd als een compliment wanneer het aan mensen een glimlach weet te ontlokken.

Sinds het jaar 2000 maakt Marianne foto-/acrylcollages waarin ze belangrijke fotodetails en textuurmaterialen verwerk met, en in, acrylverf. De combinatie van haar ervaring op het terrein van grafisch ontwerp, kunst, fotografie en interieurstyling zie je terug in haar manier van werken.

Architectuur, van de oudheid tot nu, inspireert Marianne enorm. De diversiteit in vormen van wonen en leven, de wijze waarop o.a. kerken en woonhuizen gebouwd zijn, soms sober, soms overdadig, biedt veel manieren om te verwerken in kunst. Vooral de sporen van het leven en de aantasting door tijd, de vergankelijkheid vindt ze boeiend. Dat zie je terug in de gelaagdheid van schilderen en kleurkeuze waarbij Marianne met spatels, rollers en sponzen de verf vermeng tot een doorleefde tint. 

KUNSTENAARS VAN ATELIER AVENTURIJN

Aventurijn; een gezamenlijke werkplek waar ideeën en creatieve wensen voorop staan.
 
Binnen Aventurijn is ruimte om gezamenlijk of alleen te werken aan beeldende kunst. Onder professionele begeleiding wordt men gemotiveerd om dromen waar te maken en komen creatieve uitingen nog meer uit de verf. De kunstenaar kiest zijn eigen stijl, van traditioneel figuratief tot abstract. Er kan o.a. gewerkt worden aan schilder- en tekenkunst, keramiek, mozaïek enz. De groep exposeert regelmatig op verschillende plekken. Tevens beheert men een kunstuitleen waarbij bedrijven gebruik kunnen maken van wisselende kunst.
 
Elke deelnemende kunstenaar heeft een eigen stijl. Soms wordt er gewerkt in opdracht of is er een workshop waar de individuele kunstenaar aan deel kan nemen. Binnen De Mooie Kamer hebben we met name prachtige keramieken vazen en schalen van Aventurijn.
In de zomer een mooie aanwinst voor binnen of voor je tuin of terras.  In de winter een echte eyecatcher binnen je huis of bedrijf.

JOOP VAN ULDEN

Joop van Ulden is sinds 1970 werkzaam als keramist,  autodidact Mijn keramiek is op ± 1275 °C gebakken en is winterhard. Sinds het najaar van 2011 heb ik me, voor het eerst sinds jaren, weer op het maken van vogelhuisjes gestort. Ik heb met heel veel plezier een aantal van deze huisjes gemaakt, een serie geïnspireerd op simpele Nederlandse huisjes en een serie geïnspireerd op Afrikaanse hutjes. De vogelhuisjes zijn steengoed gebakken en afgewerkt met steengoed engobe voor de kleur en dus winterhard. Een aantal hebben aan de achterkant een opening om ze schoon te maken en kunnen opgehangen worden tegen een vlak oppervlak zoals een muur, schutting of dikke boom. Andere zijn open aan de onderkant en hebben een losse bodem die op een paal geschroefd kan worden zodat ze vrij in de tuin geplaatst kunnen worden.

De Kalebas – een van de oudste gewasplanten ter wereld – nieuw ontdekt. Door Christine Deussen-McCall van C Of Lights worden deze unieke natuurproducten met passie voor het ambacht en het creatieve proces bewerkt en ontstaan er betoverende lampen. Elke kalebas is anders en zo is ook elke lamp uniek. En vooral in de schemer ontstaat er een fascinerend licht-en schaduwspel. 

ANJA VRIELINK

Anja maakt al vele jaren prachtige quilts. Een quilt is een doorgestikte deken gemaakt van 3 lagen textiel die op elkaar genaaid worden door middel van het watteren van de deken. De bovenste laag is van patchwork; oude en nieuwe lapjes stof minutieus in een patroon aan elkaar genaaid. Samen met anderen heeft Anja zo al verschillende mooie dekens gemaakt. Veel tijd, liefde en geduld maakt dit tot een harmonieus en prachtig geheel.